近日，应湖北美术学院景德镇创作中心邀请，西班牙视觉艺术家、产品设计师乔曼·里巴尔塔（Jaume Ribalta）为手工艺术学院陶瓷艺术设计系2023级本科生作题为《青花东西：当代陶瓷中的共享叙事新解》的学术讲座。本次讲座由手工艺术学院教师张宇主持，研究生彭宇担任翻译，旨在丰富《专业实习II（釉上彩）（釉下彩）》课程教学内容，拓展学生对陶瓷装饰技艺及其跨文化语境的理解。

乔曼·里巴尔塔毕业于巴塞罗那自治大学埃斯科拉·马萨纳艺术与设计中心，现为国际视觉艺术家协会成员。2017年起深度融入中国陶瓷文化语境，2022年在景德镇设立个人工作室，其跨文化创作实践多次参加陶溪川艺术博览会、“丝绸之路陶瓷之旅”国际巡展，并参与央视《国家宝藏》《美美与共》等栏目录制，被《人民日报》《新华社》等主流媒体专题报道，是当前具有代表性的青年“洋景漂”艺术家。

讲座中，乔曼以中国、中东地区及西班牙陶瓷贸易史为切入点，系统梳理了青花装饰语言的跨文明生成逻辑。他指出，伊拉克锡釉钴蓝碗是已知最早将钴蓝用于白瓷装饰的实证，伊斯兰陶艺家率先开发的锡釉与钴料结合技术后经安达卢西亚传入欧洲，深刻影响了西班牙彩陶传统。中国青花瓷17世纪通过海上丝绸之路大量输入西班牙后，当地工匠在仿制中调整青花发色比例，并对器型进行本土化重构，形成“中国形制、西班牙功用”的独特风格。

乔曼将自身学习轨迹喻为“现代丝绸之路”，从巴塞罗那经摩洛哥、南通最终落脚景德镇，促成其对地中海线条性、伊斯兰几何秩序与中国山水留白精神的融合思考。他以《Silló pel Te》等作品为例，阐释了“内外双重视域”的创作策略：外壁密集构图承袭加泰罗尼亚瓷砖的叙事密度，内壁留白则呼应中国水墨“借白当黑”的空间哲学，强调留白是“邀请观者参与意义生成的界面”。

理论讲授后，乔曼进行了釉下彩装饰现场示范，从画面构思、线条组织、料色浓淡控制到装饰层次建立，逐步呈现釉下彩创作流程，并就如何在传统青花语言中融入跨文化图像元素与同学们深入交流。本次讲座是创作中心推进国际化教学、实践与学术交流的重要体现，有效拓展了学生的国际视野与跨文化创作思维。